Информационный телеканал
Алтайского края
Реклама на Катунь 24 // (3852) 999-800
Версия для слабовидящих

Юная художница из Первомайского района стала двукратным обладателем именной стипендии губернатора Алтайского края

Пока сверстники играли в песочнице, она часами выводила линии красками на бумаге. Первый рисунок Маша Киреева из Первомайского района нарисовала в три года — изобразила себя лесной феей с аленьким цветочком в руках. Спустя 11 лет милые детские картинки сменились серьёзными работами – портретами и пейзажами. А к гордости родителей прибавилось и общественное признание — вот уже второй раз Мария становится обладателем именной стипендии губернатора Алтайского края.

От акварели к графике

Сейчас Мария работает в графике — использует профессиональные линеры и чёрные гелевые ручки. Когда приходит вдохновение, пишет акварелью. Полученную стипендию планирует потратить на новые материалы. В следующем году их понадобится немало: ей предстоит написать итоговую работу. Мария — выпускница Детской художественной школы при Новоалтайском государственном художественном училище.
«Изначально я рисовала людей и по тем меркам думала, что рисую их правильно. Сейчас, конечно, понимаю, насколько я выросла и насколько правильно умею показать свой талант на листе», — делится художница.

По словам педагогов, Мария пока находится в творческом поиске. Она берётся за разные техники: делает композиции в гуаши или акварели, а затем старается перестроить их и выполнить в графике.

Учебный процесс в художественной школе насыщенный. «В конце каждой четверти у нас итоговая постановка по рисунку, живописи, тестирования по истории искусств и основная работа по композиции. В этот раз была историческая тема, посвящённая Колыванскому заводу», — рассказывает Мария.

Признание и новые горизонты

За годы учёбы юная художница приняла участие в десятках региональных и всероссийских проектах. Впервые победила в восемь лет на конкурсе «Я родом из Сибири», заняв третье место среди 20 участников. Дважды выигрывала путёвки в "Артек" во Всероссийском изобразительном диктанте.

«Там тоже была художественная школа. Я до сих пор общаюсь с девочкой из Самары, с девочками из Санкт-Петербурга. Считаю "Артек" своим вторым домом — он дал мне много эмоций и сил для дальнейшей работы», — вспоминает Мария.

Сейчас картины Марии Киреевой можно увидеть на выставке в Новоалтайском краеведческом музее. Возрастных ограничений нет. Сама художница не стоит на месте: мечтает освоить компьютерную графику. В будущем планирует связать свою жизнь с искусством.

Важно
Эксклюзивные программы от журналистов телеканала "Катунь 24"

Актуальные новости Алтайского края от корреспондентов краевого телеканала «Катунь 24».

Встречаем утро нового прекрасного дня с ведущими телеканала «Катунь 24». Хорошее настроение гарантировано!

Ежедневное интервью с самыми интересными жителями края и гостями нашего региона.

В музыкальные инструменты хотят вдохнуть вторую жизнь.

Клуб-музей коллекционеров и ремесленников из Барнаула поставил перед собой цель собрать коллекцию советских пианино. 

Сейчас такие инструменты в большинстве случаев выбрасывают либо сдают на металл струны и станину. Однако авторы идеи хотят подарить им вторую жизнь. 

В приоритете коллекционеров — пианино «Березка», выпускавшееся Новосибирским заводом радиодеталей в 50–70-е годы прошлого века. Всего во времена СССР производили около 80 моделей. 

Если у вас есть ненужное пианино из СССР, а особенно марки «Березка», представители клуба-музея будут рады его забрать. 

Подробности в сообществе коллекционеров «ВКонтакте».

Фото: кадр из видео Андрея Ашкинадзе

Барнаульский гитарист Андрей Ашкинадзе дождался похвалы от своего кумира — всемирно известный британский рок-музыкант Брайан Мэй заметил и высоко оценил его игру в социальных сетях.

Барнаулец решил поддержать популярный в интернете тренд, участники которого публикуют видеоролики в надежде получить ответ от любимой знаменитости. Музыкант записал на видео своё исполнение гитарного соло из хита группы Queen «I was born to love you», отметил в публикации Брайана Мэя и пообещал играть, пока кумир не оставит комментарий. К девятому ролику британская рок-звезда действительно откликнулась на пост сибиряка.

«Красиво сделано, Энди! Ты прочувствовал это!» — написал Брайан Мэй.

Британец не ограничился одним ответом, заглянул в другие публикации барнаульца и похвалил его технику исполнения, отметив, что ему очень нравится неспешность игры и «прекрасные бенды». Сам сибиряк признался, что от комментария кумира буквально потерял дар речи, ведь именно творчество Мэя когда-то вдохновило его взять в руки инструмент. По словам Андрея, для него эта похвала сродни тому, «как если бы сам бог спустился с небес и погладил по голове».

В прошлом Андрей Ашкинадзе работал школьным учителем английского языка, а сейчас он преподаёт игру на гитаре в барнаульской рок-школе и ведёт собственный авторский канал о музыке. Кроме того, мультиинструменталист играет в группах «Фогель и Ко» и «Skайф», а также сотрудничает с Родионом Сафоновым и коллективом «Твой День».

В Государственном художественном музее Алтайского края начала работу выставка «Звон красок Владимирской земли». Экспозиция знакомит зрителей с произведениями художников, принадлежащих к так называемой владимирской школе живописи — уникальному явлению в отечественном изобразительном искусстве. 

Истоки яркого стиля

Владимирская школа живописи зародилась в советское время и сразу привлекла внимание необычной манерой письма. Художники использовали яркие, насыщенные цвета и наносили краску толстыми слоями, создавая на холсте рельефную фактуру. Этот приём рождал эффект вибрации оттенков, за что мастеров называли советскими импрессионистами. Как рассказала старший научный сотрудник музея Виктория Крылова, корни этого художественного направления уходят глубоко в народные промыслы. «Я выяснила, что у этих художников очень богатая история, которая берёт начало в орнаментах вышивки, в лаковой миниатюре, в росписи шкатулок тонким орнаментом», — пояснила куратор выставки. Связь с традиционным рукоделием подтверждают и экспонаты из фондов музея. Образцы владимирской глади (или владимирского верхошова) — односторонняя вышивка, где декоративные стежки ложатся только на лицевую сторону ткани. «Вот такой цветок — это главный элемент этой вышивки. Если перевернём, то увидим, что снизу глади нет. Поэтому это называется верхошовы», — описала технику Виктория Крылова. 

Икона как православный календарь

Одним из ключевых экспонатов выставки стала икона «Минея годовая». По сути, это православный календарь, на котором выписаны все святые с указанием дней их памяти. Как отметили организаторы, в старину с помощью такой иконы могли выбирать имя для новорождённого: сверяли дату рождения и нарекали ребёнка в честь святого, чья память приходится на этот день. Связь между иконописью и светской живописью в России неслучайна. Исторически живопись долгое время была разрешена только в оформлении и иллюстрации священных текстов. В музее это соседство прослеживается особенно наглядно. 

Алтайский акцент

Директор музея Евгения Школина отметила символическое совпадение: «Это мистика музейного пространства — завязались несколько выставок. Например, в соседнем музее проходит экспозиция, посвящённая 300-летию горного дела». Так, из веяний времени и социальных условий, когда иконописцы становились изготовителями сувениров, родилось уникальное художественное явление. Часть представленных работ написана алтайскими мастерами в том же стиле. По словам экспертов, важным отличием местной школы является использование более спокойной цветовой гаммы с преобладанием серых, зелёных, бирюзовых и голубых оттенков. Увидеть работы владимирских и алтайских художников можно с 2 по 15 июля в Государственном художественном музее Алтайского края.

Посетители могут увидеть около 400 экспонатов от одежды до косметики. 

В барнаульском музее «Город» начала работу выставка «Барнаул в стиле Retro» (6+), посвященная истории советской моды.

В экспозиции представлено около 400 экспонатов: подлинные платья, костюмы, аксессуары, модные иллюстрации и фотографии советского периода. Выставка охватывает несколько эпох — от элегантной моды середины XX века до ярких образов времен перестройки.

Особое внимание уделено образу советской женщины. Посетители смогут увидеть, как менялись ее социальные роли и повседневная жизнь, а также познакомиться с атмосферой домашних ателье, будуаров и мира красоты того времени.

Для гостей также подготовили тематическую фотозону, где можно примерить образ в стиле ретро и сделать памятные фотографии.
 

Фото: Минкультуры Алтайского края

Художник Михаил Мак создаёт мурал на фасаде девятиэтажного дома в переулке Коммунарском, 16/1. Работы проходят при поддержке Фонда Мельниченко.

Новый мурал создадут на фасаде девятиэтажного дома в переулке Коммунарском, 16/1 в Бийске. Автор работы — художник, работающий на стыке граффити и мурализма, участник российских и международных фестивалей, автор масштабных росписей Михаил Мак.

В своей практике он обращается к связи архитектуры, истории и визуальной культуры города, уделяя внимание орнаменту, народным мотивам и символам. Михаил использует уникальный авторский метод — «Кирпичный стиль».

Мурал создадут в рамках всероссийского фестиваля монументального искусства «Смена». В 2026 году фестиваль проходит в 15 городах и посёлках России по инициативе Фонда Мельниченко. Тема этого года — «В процессе».

Открыть мурал планируют на следующей неделе, отметили в Минкультуры региона.

Лента новостей