Информационный телеканал Алтайского края
Реклама на Катунь 24: (3852) 999-800

Больше 40 произведений искусства представили на выставке «Стихия Даши Намдакова» в Алтайском краеведческом музее

Работы всемирно известного скульптора, ювелира и графика выставляются в музеях Москвы, Казани, Лондона и Нью-Йорка.

Больше года специалисты Арт-фонда скульптора Даши Намдакова и Краеведческого музея отбирали произведения искусства для выставки в краевой столице. В экспозицию вошли всадники, воины, мирные жители, шествующие по степи, шаманы и анималистические скульптуры. Ориентировались на культуру, историю и традиции Алтайского края.

Даши Намдаков – заслуженный художник России, почетный академик итальянской академии искусств во Флоренции. Его произведения выставляются в музеях по всему миру. Мастер соединяет в скульптурах буддийское спокойствие, энергию древних кочевников и образы бурятского эпоса. Скульптор не бывал на Алтае, но, по словам искусствоведа его фонда, влюблен в материалы погребения принцессы Укок и прозу Василия Шукшина. Планирует приехать на 200-летие краеведческого музея в 2023 году.

«Певучие красивые линии — он проста мастер их. Это одна из важных деталей его искусства. Он ее еще всячески усиливает, не только как таковую, но он еще подает ее всегда в контрасте. Если есть такая красивая линия, то обязательно будет нечто, что будет ей противостоять. На этом контрасте рождается сильная парадигма, образ начинает открываться», – отметил академик Российской академии художеств, искусствовед Михаил Шишин.

Процесс создания скульптур происходит в несколько этапов. Вначале творец рисует эскиз, лепит работу в материале, затем отдает ее на производство. Скульптуры отливаются из бронзы в итальянских и российских мастерских. На выставке представлены работы ДашИ из разных периодов творчества: с 2000 до 2018 года.

Проникнуться энергетикой работ Даши Намдакова можно до 13 февраля. Выставка платная, она расположилась в Алтайском краеведческом музее по адресу ул. Ползунова, 39. Экскурсоводы помогут разобраться, как скульптор взаимодействует с мотивами восточного искусства.

Важно

Телеведущая Ольга Орлова взяла под опеку пса Боя из Барнаула, которому требуется сложная операция.

Эксклюзивные программы от журналистов телеканала "Катунь 24"

Актуальные новости Алтайского края от корреспондентов краевого телеканала «Катунь 24».

Встречаем утро нового прекрасного дня с ведущими телеканала «Катунь 24». Хорошее настроение гарантировано!

Ежедневное интервью с самыми интересными жителями края и гостями нашего региона.

Культура
Фото: Сгенерировано ИИ

Российский автор-исполнитель Мафик (Денис Кораблёв) даст концерт в жанре русского шансона в Барнауле.

Сегодня в Барнаул приедет артист Мафик (Денис Кораблёв). Певец известен благодаря песням в жанре русского шансона.

Широкую известность Мафик получил в начале 2000-х: его песни распространялись через кассетные сборники и дружеские концерты. Первый профессиональный альбом «Чики-мони» вышел в 2005 году.

Сегодня Мафик активно гастролирует, собирая публику.

Общество
Культура
Фото: соцсети Григория Лепса

Народный артист России Григорий Лепс 7 октября выступит в Барнауле.

Григорий Лепс прибыл в Барнаул на большой концерт.

Концерт начнётся в 19:00. В программе — известные песни артиста и новые композиции. После Барнаула Лепс продолжит гастроли по Сибири: 9 октября выступит в Красноярске, а 11 октября — в Иркутске.

Григорий Лепс — один из самых известных российских эстрадных исполнителей. Он получил широкую популярность благодаря эмоциональной манере исполнения, узнаваемому хрипловатому баритону и песням «Рюмка водки на столе», «Я счастливый», «Что ты натворила» и другим. Артист известен также музыкальными экспериментами и многочисленными дуэтами с российскими исполнителями.

В Алтайском театре драмы продолжаются "Большие гастроли". Два дня на барнаульской сцене выступали артисты Московского Художественного театра имени А. П. Чехова с одной из своих флагманских постановок — «Чайка» в режиссуре Константина Хабенского.

«Чайка» — один из главных спектаклей Художественного театра. Именно с неё началась его история: в 1898 году первую постановку по пьесе Чехова осуществили Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. Позже силуэт чайки стал узнаваемой эмблемой театра.

Константин Хабенский, режиссёр спектакля, отмечает, что для многих режиссёров, которые серьёзно и ответственно подходят к работе с чеховским материалом, «Чайка» — флагманский спектакль МХТ. По его словам, ему показалось, что в этих текстах есть что сказать: они настолько живые и сегодняшние, что он собрал команду коллег, предложил своё видение и начал работать.

Точной даты в спектакле нет — действие происходит в условном театральном «всегда». В центре сюжета безответная любовь начинающего писателя к провинциальной актрисе, которым из-за обстоятельств и окружающих людей так и не суждено быть вместе.

Актриса Кристина Бабушкина подчёркивает, что это разговор о сегодняшнем дне. Как и у Антона Павловича Чехова — всегда о важном, всегда о любви, всегда о вечном. Никаких отсылок ко времени здесь нет: это современный разговор на языке Чехова.

Фоном разворачивающихся событий служит деревянный павильон с мостками и озеро с камышами, на котором один из героев подстреливает чайку. Птица становится символом трагических событий, нарушая своим появлением идиллический пейзаж собирательного образа российской усадьбы.

Народный артист России Игорь Верник описывает чеховскую драматургию через известное сравнение Чарли Чаплина: если смотреть на жизнь на общем плане — это комедия, а на крупном — трагедия. Так и у Чехова: снаружи несовпадения и полукомические обстоятельства, а заглянешь в человека — там пропасть.

Постановка Хабенского, который сам когда-то играл Тригорина в спектакле Константина Богомолова, в первую очередь про актёров. Ничто не отвлекает внимание зрителя от диалогов и действий героев на сцене. Лишь естественное появление четырёх детей, которые по задумке живут по соседству, разряжает накалённые до предела эмоции и останавливает на себе взгляды.

Это шестая «Чайка» Чехова за всю историю Художественного театра, и она практически полностью сохранила оригинальный авторский текст. Остались нетронутыми и ключевые элементы пьесы — знаменитые мхатовские паузы и чеховское настроение.

Актёр Андрей Максимов называет работу с чеховским текстом огромным счастьем для артиста. Текст очень актуальный, живой и совершенно не устарел. При этом, по его мнению, речь здесь не идёт о новых формах в театре или искусстве, это разговор о развитии. Треплев говорил, что нужно двигаться вперёд.

О столкновении характеров и судеб — одна из популярнейших пьес русского классика. История настолько актуальна, что из года в год продолжает оставаться основой для режиссёрских постановок, всё так же откликаясь зрителю. Каждая новая «Чайка» находится в диалоге с предыдущими, не теряя авторского почерка и продолжая увлекать сложными отношениями творческих людей. 

Лента новостей