Информационный телеканал Алтайского края
Реклама на Катунь 24: (3852) 999-800

Легендарный хореограф Владимир Васильев ставит «Петрушку» в Барнауле

В концертном зале «Сибирь» в Барнауле прошла репетиция премьерного спектакля «Петрушка» (6+) в исполнении Государственного молодежного ансамбля песни и танца «Алтай» имени Александра Березикова. Руководит постановкой народный артист СССР, легендарный хореограф Владимир Васильев.

Премьера к 15-летию ансамбля

В июне 2026 года к 15-летию Государственного молодежного ансамбля песни и танца «Алтай» имени Александра Березикова состоится премьера современного хореографического спектакля «Петрушка» на музыку Игоря Стравинского. Руководителем проекта вновь выступил народный артист СССР, легендарный балетмейстер Владимир Васильев, хореографом-постановщиком — Александр Могилев.

Идея, которая ждала своего часа

Как рассказала художественный руководитель ансамбля «Алтай» Елена Березикова, идею поставить «Петрушку» Владимир Васильев озвучивал уже давно. «Он сам раньше танцевал партию Петрушки и говорил, что хочет поставить новый спектакль с современным звучанием, но с глубоким пониманием русской культуры. И так получилось, что эта задумка начала осуществляться в 2026 году — мы победили в конкурсе и получили на постановку грант Министерства культуры России. А в 2027 году будет отмечаться 145-летний юбилей Стравинского», — отметила Елена Березикова.

Сохранение генетического кода русской культуры

По словам руководителя ансамбля, в коллективе рады, что все совпало, и очень трепетно подходят к созданию нового шедевра под руководством Владимира Викторовича и на гениальную музыку. «Хочется, чтобы генетический код русской культуры, про который мы так много говорим, продолжался в наших детях, в нашей молодежи», — подчеркнула она. В рамках гранта также запланированы встречи со школьниками и студентами, лекции и мастер-классы по русской культуре.

Новое прочтение классики

Барнаульскому зрителю представят абсолютно новое прочтение «Петрушки». Спектакль обещает стать значимым событием в культурной жизни региона, соединив традиции русского балета с современным хореографическим языком.

Важно

Новое оборудование для диагностики поступило в больницы Алейска, Славгорода и Рубцовска.

Эксклюзивные программы от журналистов телеканала "Катунь 24"

Актуальные новости Алтайского края от корреспондентов краевого телеканала «Катунь 24».

Встречаем утро нового прекрасного дня с ведущими телеканала «Катунь 24». Хорошее настроение гарантировано!

Ежедневное интервью с самыми интересными жителями края и гостями нашего региона.

Культура
Фото: Сгенерировано ИИ

Российский автор-исполнитель Мафик (Денис Кораблёв) даст концерт в жанре русского шансона в Барнауле.

Сегодня в Барнаул приедет артист Мафик (Денис Кораблёв). Певец известен благодаря песням в жанре русского шансона.

Широкую известность Мафик получил в начале 2000-х: его песни распространялись через кассетные сборники и дружеские концерты. Первый профессиональный альбом «Чики-мони» вышел в 2005 году.

Сегодня Мафик активно гастролирует, собирая публику.

Общество
Культура
Фото: соцсети Григория Лепса

Народный артист России Григорий Лепс 7 октября выступит в Барнауле.

Григорий Лепс прибыл в Барнаул на большой концерт.

Концерт начнётся в 19:00. В программе — известные песни артиста и новые композиции. После Барнаула Лепс продолжит гастроли по Сибири: 9 октября выступит в Красноярске, а 11 октября — в Иркутске.

Григорий Лепс — один из самых известных российских эстрадных исполнителей. Он получил широкую популярность благодаря эмоциональной манере исполнения, узнаваемому хрипловатому баритону и песням «Рюмка водки на столе», «Я счастливый», «Что ты натворила» и другим. Артист известен также музыкальными экспериментами и многочисленными дуэтами с российскими исполнителями.

В Алтайском театре драмы продолжаются "Большие гастроли". Два дня на барнаульской сцене выступали артисты Московского Художественного театра имени А. П. Чехова с одной из своих флагманских постановок — «Чайка» в режиссуре Константина Хабенского.

«Чайка» — один из главных спектаклей Художественного театра. Именно с неё началась его история: в 1898 году первую постановку по пьесе Чехова осуществили Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. Позже силуэт чайки стал узнаваемой эмблемой театра.

Константин Хабенский, режиссёр спектакля, отмечает, что для многих режиссёров, которые серьёзно и ответственно подходят к работе с чеховским материалом, «Чайка» — флагманский спектакль МХТ. По его словам, ему показалось, что в этих текстах есть что сказать: они настолько живые и сегодняшние, что он собрал команду коллег, предложил своё видение и начал работать.

Точной даты в спектакле нет — действие происходит в условном театральном «всегда». В центре сюжета безответная любовь начинающего писателя к провинциальной актрисе, которым из-за обстоятельств и окружающих людей так и не суждено быть вместе.

Актриса Кристина Бабушкина подчёркивает, что это разговор о сегодняшнем дне. Как и у Антона Павловича Чехова — всегда о важном, всегда о любви, всегда о вечном. Никаких отсылок ко времени здесь нет: это современный разговор на языке Чехова.

Фоном разворачивающихся событий служит деревянный павильон с мостками и озеро с камышами, на котором один из героев подстреливает чайку. Птица становится символом трагических событий, нарушая своим появлением идиллический пейзаж собирательного образа российской усадьбы.

Народный артист России Игорь Верник описывает чеховскую драматургию через известное сравнение Чарли Чаплина: если смотреть на жизнь на общем плане — это комедия, а на крупном — трагедия. Так и у Чехова: снаружи несовпадения и полукомические обстоятельства, а заглянешь в человека — там пропасть.

Постановка Хабенского, который сам когда-то играл Тригорина в спектакле Константина Богомолова, в первую очередь про актёров. Ничто не отвлекает внимание зрителя от диалогов и действий героев на сцене. Лишь естественное появление четырёх детей, которые по задумке живут по соседству, разряжает накалённые до предела эмоции и останавливает на себе взгляды.

Это шестая «Чайка» Чехова за всю историю Художественного театра, и она практически полностью сохранила оригинальный авторский текст. Остались нетронутыми и ключевые элементы пьесы — знаменитые мхатовские паузы и чеховское настроение.

Актёр Андрей Максимов называет работу с чеховским текстом огромным счастьем для артиста. Текст очень актуальный, живой и совершенно не устарел. При этом, по его мнению, речь здесь не идёт о новых формах в театре или искусстве, это разговор о развитии. Треплев говорил, что нужно двигаться вперёд.

О столкновении характеров и судеб — одна из популярнейших пьес русского классика. История настолько актуальна, что из года в год продолжает оставаться основой для режиссёрских постановок, всё так же откликаясь зрителю. Каждая новая «Чайка» находится в диалоге с предыдущими, не теряя авторского почерка и продолжая увлекать сложными отношениями творческих людей. 

Лента новостей