Информационный телеканал Алтайского края
Реклама на Катунь 24: (3852) 999-800

«К сожалению, такого никогда не бывает в Германии»: немецкого органиста тепло встретили в Барнауле

Мировая звезда органной музыки Йонас Вильферт впервые в России и в Барнауле. Накануне он представил авторскую импровизацию к легендарному фильму «Броненосец „Потёмкин“». Немецкий музыкант не только оживил органом шедевр Эйзенштейна, но и признался, что русская публика покорила его своим теплом, а Алтайский край стал для него особым открытием.

Музыкант выходит на сцену задолго до концерта. Впереди работы на несколько часов: необходимо настроить педали, высоту звука каждой ноты и многое другое. Совсем скоро знаменитый фильм о матросском бунте 1905 года оживёт под звуки органа краевой филармонии.

Йонас Вильферт – один из самых востребованных импровизаторов в немом кино. Уже в младшем школьном возрасте он регулярно играл в церкви на органе. Родился в городе Хофбурге, недалеко от Лейпцига. В России он впервые. Уже побывал в Москве и Перми. Дальше поехал в Барнаул. Символично, что концерт даёт в преддверии важного праздника – Дня народного единства.

«Больше всего меня поражает, насколько невероятно благодарной и тёплой является русская публика. Это меня глубоко тронуло. После концерта в Перми меня ждала целая группа зрителей. Было невероятно неожиданно и приятно. С такой теплотой они отнеслись к музыке. Мы не могли объясниться ни по-немецки, ни по-английски, ни по-русски, но их взгляды, их жесты так много для меня значили, всё было ясно. Там были пожилые женщины, которые сразу же очень тепло меня обняли, и именно это меня поразило! К сожалению, такого никогда не бывает в Германии. Эта теплота, эта благодарность, это гостеприимство», – сказал органист Йонас Вильферт.

2025 год был для Йонаса во многом связан с Россией. Так, в мае он принимал участие в большом проекте в Берлине, связанном с фильмом Эйзенштейна «Александр Невский». Кстати, оригинальная музыка к «Броненосцу „Потёмкину“» была написана немецким композитором Эдмундом Майзелем в 1926 году и единственная авторизована Эйзенштейном. Известная версия Дмитрия Шостаковича создана позже – в 70-е. Йонас Вильферт старался сохранить настроение Шостаковича и включить в импровизацию исторические мелодии по типу революционной песни «Варшавянка».

«Этот фильм для меня как музыканта – сложная задача, потому что он очень драматичен и содержит по-настоящему жуткие сцены, которые, конечно же, требуют соответствующей адаптации музыки. Я не могу просто играть весёлую, красивую колыбельную, пока разворачиваются такие драматичные сцены», – говорит Йонас Вильферт.

Задача органиста – выделить все ключевые эмоциональные моменты фильма, максимально точно передать кульминацию. Подчеркнуть акценты Эйзенштейна, создать ощущение, что звучит оркестр. И это удалось.

Завершая свой первый российский тур, Йонас Вильферт признался, что Алтайский край оставил в его душе особый след. Его выступление в Барнауле стало не просто концертом, а диалогом культур – когда немецкий органист оживил бессмертный шедевр, а алтайская публика ответила ему искренней теплотой и благодарностью.

«Мне много рассказали об Алтайском крае. Я обязательно должен когда-нибудь вернуться сюда, чтобы провести здесь больше времени. Из-за этого концертного тура у меня мало времени. Но я очень заинтересовался и воодушевился и с нетерпением жду следующего визита», – сказал музыкант.

Эксклюзивные программы от журналистов телеканала "Катунь 24"

Актуальные новости Алтайского края от корреспондентов краевого телеканала «Катунь 24».

Встречаем утро нового прекрасного дня с ведущими телеканала «Катунь 24». Хорошее настроение гарантировано!

Ежедневное интервью с самыми интересными жителями края и гостями нашего региона.

Медицина
Культура
Фото: Катунь 24

В центре сюжета преуспевающий хирург, привыкший ставить собственные интересы выше других.

1 октября в российский прокат выходит фильм «Особый пациент» — история успешного врача, чьи жизненные приоритеты меняются после нестандартной ситуации. Автор сценария и режиссёр — Вячеслав Рогожкин, известный по сериалам «Высшая мера» и «Крик совы». Продюсеры — Андрей Кретов («Малыш», «Рассказы») и Григорий Акопян («На солнце, вдоль рядов кукурузы»).

В центре сюжета преуспевающий хирург, привыкший ставить собственные интересы выше других. Неожиданное происшествие переворачивает его жизнь: доктору Берладину (Владислав Абашин) предстоит в зрелые годы пройти путь от нарциссизма и самоуверенности к состраданию и умению прощать, а в итоге — к примирению с прошлым и осознанию, что жить «только для себя» — значит упускать главное.

В актёрский ансамбль вошли Владислав Абашин («Завод», «Почтарь»), Ольга Смирнова (сериал «Первая ракетка»), Анастасия Микульчина (сериал «Жар»), Артём Волобуев («Вызов», «Злой город»), Сергей Горобченко (сериал «Чужой») и другие.

Общество
Культура
Фото: Катунь 24

Ему было 58 лет.

Сообщается, что Сергей Соседов отправился в Якутию в качестве члена жюри на конкурсе красоты. Там произошел несчастный случай — он упал с лестницы и получил тяжелейшую травму головы, которая привела к отеку мозга.

«Сергей Васильевич был не просто музыкальным критиком — он был совестью нашей эстрады. Он был профессионалом своего дела и не боялся говорить правду! Его резкость — это боль за искусство. Его любили и ненавидели», — высказываются о погибшем его коллеги.

Соседов родился 23 мая 1968 года в Москве. Стал широко известен как музыкальный критик и телеведущий. Работал в печатных СМИ, на радио и телевидении. Был экспертом и членом жюри на музыкальных телепроектах. С сентября 2021 по декабрь 2023 года — ведущий ток-шоу «За гранью» на НТВ. С 2020 по 2026 год — член жюри музыкального проекта «Суперстар! Возвращение» на НТВ. 

Алтайский музыкальный театр готовит премьеру нового сезона — мюзикл в жанре фэнтези-сказа, основанный на одной из самых известных историй любви — житии святых Петра и Февронии Муромских. Показ запланирован на начало октября.

Древняя Русь предстанет перед зрителем в свете театральных прожекторов: очертания сводов белокаменных церквей, застывшие фигуры животных на фоне живописной природы. Легенда, знакомая многим, обретает сценическую форму, а её содержание, несмотря на давность сюжета, не теряет актуальности.

Режиссёр постановки — заслуженная артистка РФ, главный режиссёр Хабаровского краевого академического музыкального театра Наталья Индейкина. По её словам, главная тема мюзикла — внутреннее преображение человека.

«Это очень современная история о том, как человек был одним, а стал другим. Как ты прожил эту жизнь? Мы всё равно задаём себе вопросы, зачем я живу, что я оставлю после себя», — говорит Наталья Индейкина.

Она отмечает, что мюзикл — жанр развлекательный, эстрадный и главная сложность состоит в том, чтобы рассказать историю двух очень простых, на первый взгляд никак не соединяемых внешне людей.

Она дочь бортника, он князь Муромский. В основе сюжета история любви и множество препятствий, которые героям предстоит преодолеть. Как и в любой сказке или легенде, здесь есть главный злодей — герой-антагонист. В этой постановке это коварный змей-искуситель.

Солист Алтайского музыкального театра Сергей Автоманов, исполняющий эту роль, рассказывает, что вдохновлялся образом Мефистофеля из фильма «Константин: Повелитель тьмы» с Киану Ривзом. «Это такой уставший Титан. Титан — самое могущественное существо в этой вселенной, вселенной спектакля, но он устал», — поясняет артист.

Рассказать о своём герое через речь, песню и танец — задача непростая. К тому же артистам необходимо передать дух далёкой эпохи. Солистка Алтайского музыкального театра, заведующая труппой Александра Карпова говорит, что работа идёт над каждой деталью — от текста до говора персонажей.

«Она не может говорить просто как мы. Мы искали эти речевые тонкости: оканье, мягкость где-то. Конечно, это и в музыке. Ищем ту самую тонкую грань, золотую середину, где совмещаем и технические возможности, и свои вокальные данные, и задачи режиссёра», — делится Карпова.

Чтобы воссоздать сказочный лес для одного из действий, в декорациях задействованы тысячи светодиодов. Часть этого зелёного массива ещё в процессе создания, но это только добавляет интереса к постановке. Как всё будет выглядеть вживую, зрители узнают совсем скоро — в начале октября.

Лента новостей