Информационный телеканал Алтайского края
Реклама на Катунь 24: (3852) 999-800

Спектакль по пьесе американского драматурга поставят в Молодежном театре Алтая

10 и 11 сентября в Молодежном театре Алтая состоятся премьерные показы трагикомедии «Мой городок» по пьесе Торнтона Уайлдера. Спектакль ставит режиссер Алексей Серов (Санкт-Петербург).

«Моя работа над спектаклем началась в ноябре прошлого года, когда мы с директором театра Ириной Лысковец договорились о том, что буду ставить «Мой городок». В апреле приехал в Барнаул, посмотрел несколько спектаклей, чтобы решить, кто из артистов будет задействован в новом спектакле. Практика заранее увидеть артистов, понять их природу, для меня естественна. Молодежный театр выглядит современно и правильно, когда приглашает режиссера заранее познакомиться с людьми, с которыми ему предстоит работать», — рассказал Алексей Серов.

По словам режиссера, в выбранной для постановки пьесе практически нет традиционных развернутых сцен, ее составляют «мозаичные осколочки повседневной жизни, в которой и заключена главная красота этого мира».

«Торнтон Уайлдер написал эту пьесу открытым приемом, что для 1938 года было необычным. С художником Ильей Кутянским и артистами театра мы решили еще больше вскрыть задумку автора. Используем прием, когда происходит театр в театре: действие разворачивается во время репетиции спектакля «Наш городок». Становится понятно и оправдано, почему кто-то всеми руководит, останавливает сцены, почему мы так легко переносимся в разные временные отметки и так далее. Я надеюсь, что кроме магии повседневной жизни мы прикоснемся и к магии театра, которая позволяет нам мгновенно верить во все на свете, если в это верит артист», — подчеркнул режиссер.

Новый спектакль ориентирован на зрителей старше 12 лет, сообщили в Молодежном театре Алтая.

«Всегда представляю, что на спектакль может прийти и моя жена, и мои дочери, и моя мама. И я хотел бы, чтобы все они получили удовольствие. Для меня это важно. Когда произносим слова «человечество», «родина», мы представляем совершенно определенных людей. Когда мы говорим «зритель», тоже должна происходить идентификация. И режиссер должен быть понятен каждую секунду сценического действия, ведь если зритель чего-то не понимает, он не сопереживает. А театр — это смех и слезы, это счастье эмоциональных открытий», — констатировал Алексей Серов.

Премьера спектакля «Наш городок» состоится 10 и 11 сентября в 18 часов 30 минут. Билеты уже в продаже, телефон кассы Молодежного театра Алтая: (3852) 50-35-04.

Важно

Готовы к путешествию в неизведанные миры? С 1 октября по 8 ноября в ТРЦ «Арена» (Павловский тракт, 188) на 3 этаже открылась уникальная интерактивная выставка инопланетян, которая стала ярким событием сезона для всех любителей фантастики, науки и невероятных впечатлений!

Эксклюзивные программы от журналистов телеканала "Катунь 24"

Актуальные новости Алтайского края от корреспондентов краевого телеканала «Катунь 24».

Встречаем утро нового прекрасного дня с ведущими телеканала «Катунь 24». Хорошее настроение гарантировано!

Ежедневное интервью с самыми интересными жителями края и гостями нашего региона.

Культура
Фото: Сгенерировано ИИ

Российский автор-исполнитель Мафик (Денис Кораблёв) даст концерт в жанре русского шансона в Барнауле.

Сегодня в Барнаул приедет артист Мафик (Денис Кораблёв). Певец известен благодаря песням в жанре русского шансона.

Широкую известность Мафик получил в начале 2000-х: его песни распространялись через кассетные сборники и дружеские концерты. Первый профессиональный альбом «Чики-мони» вышел в 2005 году.

Сегодня Мафик активно гастролирует, собирая публику.

Общество
Культура
Фото: соцсети Григория Лепса

Народный артист России Григорий Лепс 7 октября выступит в Барнауле.

Григорий Лепс прибыл в Барнаул на большой концерт.

Концерт начнётся в 19:00. В программе — известные песни артиста и новые композиции. После Барнаула Лепс продолжит гастроли по Сибири: 9 октября выступит в Красноярске, а 11 октября — в Иркутске.

Григорий Лепс — один из самых известных российских эстрадных исполнителей. Он получил широкую популярность благодаря эмоциональной манере исполнения, узнаваемому хрипловатому баритону и песням «Рюмка водки на столе», «Я счастливый», «Что ты натворила» и другим. Артист известен также музыкальными экспериментами и многочисленными дуэтами с российскими исполнителями.

В Алтайском театре драмы продолжаются "Большие гастроли". Два дня на барнаульской сцене выступали артисты Московского Художественного театра имени А. П. Чехова с одной из своих флагманских постановок — «Чайка» в режиссуре Константина Хабенского.

«Чайка» — один из главных спектаклей Художественного театра. Именно с неё началась его история: в 1898 году первую постановку по пьесе Чехова осуществили Константин Станиславский и Владимир Немирович-Данченко. Позже силуэт чайки стал узнаваемой эмблемой театра.

Константин Хабенский, режиссёр спектакля, отмечает, что для многих режиссёров, которые серьёзно и ответственно подходят к работе с чеховским материалом, «Чайка» — флагманский спектакль МХТ. По его словам, ему показалось, что в этих текстах есть что сказать: они настолько живые и сегодняшние, что он собрал команду коллег, предложил своё видение и начал работать.

Точной даты в спектакле нет — действие происходит в условном театральном «всегда». В центре сюжета безответная любовь начинающего писателя к провинциальной актрисе, которым из-за обстоятельств и окружающих людей так и не суждено быть вместе.

Актриса Кристина Бабушкина подчёркивает, что это разговор о сегодняшнем дне. Как и у Антона Павловича Чехова — всегда о важном, всегда о любви, всегда о вечном. Никаких отсылок ко времени здесь нет: это современный разговор на языке Чехова.

Фоном разворачивающихся событий служит деревянный павильон с мостками и озеро с камышами, на котором один из героев подстреливает чайку. Птица становится символом трагических событий, нарушая своим появлением идиллический пейзаж собирательного образа российской усадьбы.

Народный артист России Игорь Верник описывает чеховскую драматургию через известное сравнение Чарли Чаплина: если смотреть на жизнь на общем плане — это комедия, а на крупном — трагедия. Так и у Чехова: снаружи несовпадения и полукомические обстоятельства, а заглянешь в человека — там пропасть.

Постановка Хабенского, который сам когда-то играл Тригорина в спектакле Константина Богомолова, в первую очередь про актёров. Ничто не отвлекает внимание зрителя от диалогов и действий героев на сцене. Лишь естественное появление четырёх детей, которые по задумке живут по соседству, разряжает накалённые до предела эмоции и останавливает на себе взгляды.

Это шестая «Чайка» Чехова за всю историю Художественного театра, и она практически полностью сохранила оригинальный авторский текст. Остались нетронутыми и ключевые элементы пьесы — знаменитые мхатовские паузы и чеховское настроение.

Актёр Андрей Максимов называет работу с чеховским текстом огромным счастьем для артиста. Текст очень актуальный, живой и совершенно не устарел. При этом, по его мнению, речь здесь не идёт о новых формах в театре или искусстве, это разговор о развитии. Треплев говорил, что нужно двигаться вперёд.

О столкновении характеров и судеб — одна из популярнейших пьес русского классика. История настолько актуальна, что из года в год продолжает оставаться основой для режиссёрских постановок, всё так же откликаясь зрителю. Каждая новая «Чайка» находится в диалоге с предыдущими, не теряя авторского почерка и продолжая увлекать сложными отношениями творческих людей. 

Лента новостей